where there’s an outside there’s also an inside

where there’s an outside there’s also an inside
Common Thread Experiment

Opening: Friday, June 27, 2025 from 18:00
Exhibition duration: June 27 – July 6, 2025, Thursday-Sunday 16:00 to 19:00
Finissage: Sunday, July 6 18:00

[EN]: Emerging from beneath the surface—both physically, from a residency in a WWII bunker in the Czech Republic, and collectively, through shared experimentation and conversation—the Common Thread Experiment steps into the charged architecture of the Gängeviertel. This new exhibition, where there’s an outside there’s also an inside, marks a shift from introspective dialogues held underground to a public convergence in one of Hamburg’s most symbolically resonant spaces.

Rooted in the autonomous, grassroots democratic history of the Gängeviertel and the communal ethos of MOM ART SPACE, the exhibition treats MOM, the Gängeviertel, and the surrounding city as a layered meta-architecture. Artists living in Hamburg, Munich, Vienna, Budapest, and New York consider the porous boundaries between interior and exterior, public and private, self and system, body and structure within a post-democratic framework.

Dalma Borenich and Petra Polányi’s live “painting-action” spills across the windows dividing MOM from the Gängeviertel courtyard, while Marco Miller lingers in the liminal purgatory between, subtly unraveling spatial perception. Réka Horváth stretches the surface of painting and composition until it becomes structure, as Yixue Zhao, in the exhibition’s innermost room, surrounds herself with consumerist objects in a video installation that turns her body into a site of critique, mirroring the capitalist forces pressing in on the Gängeviertel from all sides. Vito Baumüller presents a deceptively benign electric chair made from vintage IKEA furniture (only activated by the viewer’s choice to sit), an object laced with deadpan humor that exposes systems of violence, power, and complicity. Atanáz Babinchak uses the bodies of insects as site and projection, blurring containment and the phenomenologies of release through participatory actions which create microcosmic rituals of intimacy and execution. Meanwhile, Hanna Szabó-Sáfrány stages pseudo-experiments that question the permanence of truth, and Sandra Bayer reflects on censorship and bodily autonomy. Collaborating on two investigations into symbolism, Lara-Jo Riva and Diki Luckerson meld their practices within MOM, while Sasha Kulikov disperses his conceptual print work throughout the city as posters. Finally, Bence Bánhidi-Róza connects the exterior architecture of Hamburg and the Gängeviertel to MOM through a site-specific fabric installation, which mobilizes graffiti and echoes the space’s recent histories of anti-consumerist protest and DIY strategies of visual dissent.

Across the exhibition, themes of stasis, movement, protest, and transformation echo through sociological, mythical, and material registers. This is not a return to the idea of a singular “common thread,” linking these artists and their work to each other, but a refusal of its limits. The threads now are many: intertwined, knotted, kinked—collectively spun into a spool. Where there’s an outside, there’s also an inside, and in the space between, new forms take shape.


Featuring artists from the Common Thread Experiment: Atanáz Babinchak, Sandra Bayer, Vito Baumüller, Bence Bánhidi-Róza, Dalma Borenich & Petra Polányi, Réka Horváth, Sasha Kulikov, Diki Luckerson, Marco Miller, Lara-Jo Riva, Hanna Szabó-Sáfrány, and Yixue Zhao.

Curated by Landon Wilson
in cooperation with Dagmar Rauwald

[DE]:

where there’s an outside there’s also an inside
Common Thread Experiment

Eröffnung: Freitag, 27. Juni 2025 ab 18:00
Ausstellungsdauer: 27. Juni – 06. Juli 2025, Donnerstag-Sonntag 16:00 bis 19:00
Finissage: Sonntag, 6. Juli 18:00

Aus dem Untergrund – physisch durch eine Residency in einem ehemaligen Weltkriegsbunker in Tschechien, kollektiv durch gemeinsame Experimente und Gespräche – tritt das Common Thread Experiment in die aufgeladene Architektur des Gängeviertels ein.
Die neue Ausstellung where there’s an outside there’s also an inside markiert einen Übergang: von introspektiven Dialogen im Verborgenen hin zu einer öffentlichen Versammlung in einem der symbolträchtigsten Räume Hamburgs.

Verankert in der autonomen, basis-demokratischen Geschichte des Gängeviertels und getragen vom gemeinschaftlichen Ethos des MOM art space, versteht sich die Ausstellung als Reflexion über das MOM, das Gängeviertel und die umliegende Stadt als mehrschichtige Meta-Architektur. Künstler:innen aus Hamburg, München, Wien, Budapest und New York untersuchen durchlässige Grenzen – zwischen Innen und Außen, Individuum und System, Körper und Struktur.

Dalma Borenich und Petra Polányis Live-Painting-Action durchdringt die Fensterflächen, die die Galerie vom Innenhof trennen, während Marco Miller im liminalen Fegefeuer dazwischen verweilt und subtil die räumliche Wahrnehmung auflöst.
Réka Horváth dehnt die Oberflächen von Malerei und Komposition bis zur tektonischen Struktur, während Yixue Zhao im innersten Raum der Ausstellung eine Videoinstallation mit konsumistischen Objekten schafft – ihr Körper wird zum Ort der Kritik und spiegelt die kapitalistischen Kräfte wider, die auf das Gängeviertel einwirken.
Vito Baumüller zeigt einen scheinbar harmlosen elektrischen Stuhl aus Vintage-IKEA-Teilen – ein Objekt, das sich erst durch die Entscheidung, Platz zu nehmen, aktiviert. Mit trockenem Humor entlarvt es Systeme von Gewalt, Macht und Komplizenschaft.
Atanáz Babinchak nutzt Insektenkörper als Orte: In partizipativen Aktionen verwischt er Grenzen und entfaltet mikrokosmische Rituale von Intimität und Vollstreckung.
Hanna Szabó-Sáfrány inszeniert pseudo-wissenschaftliche Experimente, die die Stabilität von Wahrheit hinterfragen, während Sandra Bayer über Zensur und körperliche Autonomie reflektiert.
Lara-Jo Riva und Diki Luckerson untersuchen gemeinsam Symbolik und verschmelzen ihre künstlerischen Sprachen innerhalb des Ausstellungsraumes, während Sasha Kulikov seine konzeptuellen Drucke als Plakate im Stadtraum verteilt.
Bence Bánhidi-Róza schließlich verbindet die äußere Architektur Hamburgs und des Gängeviertels mit dem MOM art space durch eine ortsspezifische Stoffinstallation, die Graffiti, DIY-Strategien und antikonsumistischen Protest in eine visuelle Form des Widerstands überführt.

Die Ausstellung durchzieht ein Spannungsfeld von Stillstand, Bewegung, Protest und Transformation – auf soziologischer, mythischer und materieller Ebene.
Dies ist keine Rückkehr zu einer Idee des „einen“ Common Thread, der alle Arbeiten miteinander verbindet, sondern eine bewusste Abkehr von vereinheitlichenden Narrativen. Die Fäden sind nun viele: verflochten, verknotet, verdreht – gemeinsam zu einem Knäuel gesponnen.
Wo es ein Außen gibt, gibt es auch ein Innen – und im Raum dazwischen entstehen neue Formen.

Mit Arbeiten von Künstler:innen des Common Thread Experiment: Atanáz Babinchak, Sandra Bayer, Vito Baumüller, Bence Bánhidi-Róza, Dalma Borenich & Petra Polányi, Réka Horváth, Sasha Kulikov, Diki Luckerson, Marco Miller, Lara-Jo Riva, Hanna Szabó-Sáfrány und Yixue Zhao.

Kuratiert von Landon Wilson in Kooperation mit Dagmar Rauwald

Artists:

1. ATANÁZ BABINCHAK KAMA V (2025)
2. HANNA SZABÓ-SÁFRÁNY Multiplied By (2024/2025)
3. LARA-JO RIVA Landscape Gardener (2023-present)
4. DIKI LUCKERSON Egg II (2024-2025)

DALMA BORENICH & PETRA POLÁNYI Purgatorio (2025)